Portrait of George Dyer in a Mirror, 1968.
¿Cómo empujó Francis Bacon a su novio al suicidio?
George Dyer ya se sentía profundamente inseguro. Bacon lo pinta con media cabeza, fragmentada por un espejo, sin enfrentarlo nunca tal y como era en realidad. Dyer se suicidó en la habitación de hotel en la que se alojaban, justo antes de la inaguración de una exposición de Bacon, para ver más retratos desfigurados. Se dice que Dyer amenazaba constantemente con suicidarse, y que la violencia de las pinturas de Bacon era un reflejo del sadomasoquismo en su vida personal. No incluiré la imagen de las pinturas que realizó después de su muerte porque ver o leer estas cosas es experimentar e implicarse en la violencia. Al igual que algunos pasajes del libro, me dan ganas de vomitar.
Ser representado por Bacon es ser violado por su representación. Es otra forma de violencia verdaderamente aterradora. Ver los cuadros de Bacon es ser violado. Al igual que en Funny Games de Haneke o en The Sluts de Cooper, el espectador se ve implicado en la violencia perpetrada por el pincel de Bacon. Se busca a tientas una imagen verdadera a través de un turbio remolino de luz y oscuridad. El sujeto queda desfigurado y la realidad se pierde en una pesadilla.
Es una forma de simulación en el sentido baudrillardiano. La verdadera identidad se pierde en su representación y reconstrucción. En el lienzo o en el foro, hay una expresión de una nueva realidad en la que los fragmentos de verdad y mentira se vuelven intercambiables. La verdadera identidad no es lo importante.
